Искусство - скачать книги или читать онлайн. Страница 393

Журнал для тех, кто мечтает окунуться в мир звезд, узнать тайны их прошлого, обсудить наряды и перевоплощения, почувствовать их характер, узнать о переживаниях и проблемах. Никаких «сенсаций» из пресс-релизов и конференций, никаких статичных фото, где звезды позируют, только живые интервью, только случайные эмоциональные кадры.

Журнал, полностью посвященный стилю жизни. Еженедельно на страницах издания все только новое и самое интересное: анонсы ближайших выставок, театральные и кинопремьеры, обзоры бутиков и магазинов, последние коллекции одежды и самая полезная и интересная информация о столичной жизни.

Журнал для тех, кто мечтает окунуться в мир звезд, узнать тайны их прошлого, обсудить наряды и перевоплощения, почувствовать их характер, узнать о переживаниях и проблемах. Никаких «сенсаций» из пресс-релизов и конференций, никаких статичных фото, где звезды позируют, только живые интервью, только случайные эмоциональные кадры.

Новая книга петербургского кинокритика Дмитрия Комма рассказывает о феномене гонконгской киноиндустрии, основных этапах ее стремительного развития, художественных концепциях. В ее основе серия статей и цикл лекций, прочитанных автором в Санкт-Петербургском государственном университете. Книга может быть рекомендована студентам гуманитарных вузов и широкому кругу любителей кино.

Журнал, полностью посвященный стилю жизни. Еженедельно на страницах издания все только новое и самое интересное: анонсы ближайших выставок, театральные и кинопремьеры, обзоры бутиков и магазинов, последние коллекции одежды и самая полезная и интересная информация о столичной жизни.

Журнал для тех, кто мечтает окунуться в мир звезд, узнать тайны их прошлого, обсудить наряды и перевоплощения, почувствовать их характер, узнать о переживаниях и проблемах. Никаких «сенсаций» из пресс-релизов и конференций, никаких статичных фото, где звезды позируют, только живые интервью, только случайные эмоциональные кадры.

История импрессионизма, раз и навсегда повлиявшего на все последующее искусство, охватывает всего 12 лет: с первой выставки в 1874 году, где было представлено знаменитое «Впечатление», по последнюю, восьмую, в 1886 году. Эдуард Мане и Клод Моне, Эдгар Дега и Огюст Ренуар, Анри де Тулуз-Лотрек и Поль Гоген – с рассказа о которых начинается эта книга – одними из первых начали выступать против условностей сформировавшейся к тому времени «классической» живописи.

Ukiyo-e (‘pictures of the floating world’) is a branch of Japanese art which originated during the period of prosperity in Edo (1615–1868). Characteristic of this period, the prints are the collective work of an artist, an engraver, and a printer. Created on account of their low cost thanks to the progression of the technique, they represent daily life, women, actors of kabuki theatre, or even sumo wrestlers. Landscape would also later establish itself as a favourite subject. Moronobu, the founder, Shunsho, Utamaro, Hokusai, and even Hiroshige are the most widely-celebrated artists of the movement. In 1868, Japan opened up to the West. The masterful technique, the delicacy of the works, and their graphic precision immediately seduced the West and influenced greats such as the Impressionists, Van Gogh, and Klimt. This is known as the period of ‘Japonisme’. Through a thematic analysis, Woldemar von Seidlitz and Dora Amsden implicitly underline the immense influence which this movement had on the entire artistic scene of the West. These magnificent prints represent the evolution of the feminine ideal, the place of the Gods, and the importance accorded to landscape, and are also an invaluable witness to a society now long gone.

This book is not a panegyric of homosexuality. It is a scientific study led by Professor James Smalls who teaches art story. His works examines the process of creation and allows one to comprehend the contribution of homosexuality to the evolution of emotional perception. In a time when all barriers have been overcome, this analysis offers a new understanding of our civilisation's masterpieces.

The art of Siberia is a fascinating subject, and the artifacts discovered in the hidden archives of the Russian Museum of Ethnography in St. Petersburg are nothing less than extraordinary. Artwork, day-to-day subjects and photos dating from the turn of the century all represent the testimonies of the Siberian people who refused to yield to the hegemony of a modern world.

The 20 century was a revolutionary period in art history. In the span of a few short years, Modernism exploded into being, disrupting centuries of classical figurative tradition to create something entirely new. This astoundingly thorough survey of art's modern era showcases all of the key artistic movements of the 20 century, from Fauvism to Pop Art, featuring illustrative examples of some of the most renowned works of the era along with illuminating companion essays by expert critics and art historians. A vivid window into the collective psyche of the modern world's great artists, Art of the 20 Century is a must-have for any fan of contemporary art.

In art history, the term ‘Romanesque art’ distinguishes the period between the beginning of the 11 and the end of the 12 century. This era showed a great diversity of regional schools each with their own unique style. In architecture as well as in sculpture, Romanesque art is marked by raw forms. Through its rich iconography and captivating text, this work reclaims the importance of this art which is today often overshadowed by the later Gothic style.