Возвышающаяся у входа в Нью-Йоркскую гавань статуя Свободы имеет следующие размеры:

– высота от основания пьедестала (включая факел) – 91,5 метра;

– высота фигуры (включая факел) – 45,3 метра;

– высота от подошвы фигуры до макушки головы – 33,8 метра;

– длина руки – 12,8 метра;

– длина кисти руки – 4,9 метра;

– длина указательного пальца – 2,4 метра;

– размеры ногтя на руке – 40x25 сантиметров.

Статуя Свободы – дар французского народа Соединенным Штатам. Кстати, правая рука знаменитой статуи (с факелом) пересекала Атлантический океан трижды. Впервые ее доставили в США в 1876 году для выставки, на которой шел сбор средств для сооружения пьедестала статуи. В 1882 году руку вернули во Францию, где присоединили к остальной фигуре и уже окончательно отвезли в Нью-Йорк.

Трансгенная живопись – новое направление в искусстве. Его основатель, бразильский художник Эдуардо Как, с помощью генетиков вызвал определенные мутации в бактериях, и те стали светиться при ультрафиолетовом облучении. Светящимися бактериями художник написал автопортрет на поверхности питательной среды.

Этим автором был английский гуманист, государственный деятель и писатель Томас Мор (1478–1535), книгой «Утопия» положивший начало утопическому социализму. В книге Мор изобразил идеальный строй фантастического острова Утопия (по-гречески буквально – Нигдения, место, которого нет; это придуманное Мором слово стало впоследствии нарицательным). На острове Утопия ликвидирована частная (и даже личная) собственность и не только введено равенство потребления (как в раннехристианских общинах), но и обобществлены производство и быт. Труд в Утопии составляет обязанность всех граждан, распределение происходит по потребности, рабочий день сокращен до 6 часов, наиболее тяжелые работы выполняют преступники. Политический строй Утопии основан на принципах выборности и старшинства. Семья представлена ячейкой коммунистического быта, она организована не столько на родственных, сколько на производственных началах.

Фаюмскими называют заупокойные живописные портреты в Древнем Египте. Свое название они получили по месту первой находки в 1887 году в оазисе Фаюм. Фаюмские портреты, с поразительной достоверностью передававшие черты умерших, египтяне вставляли в пелены мумий на месте лиц, дабы душа, возвращаясь в свое прежнее обиталище, легче могла найти его. Расцвет искусства фаюмских портретов относится к I–III векам нашей эры. Написанные разогретыми восковыми красками, эти портреты заменили собой погребальные маски для мумий. Фаюмский портрет стал результатом счастливого союза трех традиций: египетского канона, римского познания натуры и воспаренности эллинского духа. Сегодня в мире известно не менее 750 портретов, из которых в самом Фаюме найдено около 300.

Петер Карл Фаберже (1846–1920) – российский ювелир, основатель семейной фирмы и династии мастеров ювелирного искусства. Первое пасхальное яйцо было заказано Карлу Фаберже императором Александром III в 1885 году. Благодаря мгновенному успеху этого изделия, Фаберже получил постоянный заказ императорского двора на пасхальные яйца. Сначала он создал 10 штук подряд для царя Александра III, которые тот каждый год вплоть до смерти в 1894 году дарил своей жене Марии Федоровне. Затем он выполнил еще 44 яйца – в период между 1895 и 1917 годом – по заказу царя Николая II в качестве подарков для его матери, тогда уже вдовствующей императрицы, и для жены, Александры Федоровны. В общей сложности по императорскому заказу им было создано 54 пасхальных яйца. Можно также предположить, что несколько яиц были подарены в свое время и другим членам императорской семьи. До нашего времени сохранились 45 пасхальных яиц, сделанных по царскому заказу, фотография еще одного, и еще пять известны по описаниям.

Сохранилось также одно из двух незавершенных пасхальных яиц, работа над которыми велась в 1917 году.

Смысл слова «холуйская» существенно зависит от того, какой слог в нем является ударным: при переносе ударения со второго слога на первый это слово из презрительного эпитета превращается в составную часть названия одного из замечательных явлений русского народного творчества. Речь идет о хулуйской миниатюре – виде русской народной миниатюрной живописи темперными красками на лаковых изделиях (коробочках, ларцах) из папье-маше. Возник этот вид народного художественного промысла в 1932 году в поселке Хулуй Ивановской области на базе местного иконописного промысла. Для хулуйской миниатюры (главным образом исторические, фольклорные и литературные, а также современные сюжеты, натюрморт, пейзаж) характерны конкретная материальность образов, укрупненность деталей композиции, декоративная живописная манера с колоритом, построенным на контрастном сочетании теплых и холодных тонов.

Для музыкального сопровождения торжественной церемонии закладки крепости Санкт-Петербурх на Заячьем острове 16 мая 1703 года по приказу Петра I привезли из Москвы несколько придворных певчих. Так в северной столице появился хор, известный в настоящее время как Санкт-Петербургская академическая хоровая капелла. Французский композитор Гектор Берлиоз (1803–1869) под впечатлением от концерта этого хора написал в 1847 году: «Хор Придворной Певческой капеллы русского государя состоит из восьмидесяти певчих – мужчин и детей, исполняющих композиции в четыре, шесть и восемь голосов… Сравнить хоровое исполнение Сикстинской капеллы в Риме с этими дивными певцами то же, что сравнить несчастную маленькую группу плохих скрипачей третьестепенного итальянского театра с оркестром Парижской консерватории».

Пирамиды в Гизе – старейшее из семи чудес света и единственное, в значительной степени сохранившееся до нашего времени. Комплекс из трех гигантских пирамид – фараонов Хуфу (Хеопса), Хефрена и Микерина – возведен в 2575–2465 годах до нашей эры на западном берегу Нила в Северном Египте. Пирамида Хуфу (называемая также Великой пирамидой) – самая большая: высота – 137 метров (первоначально 146,6), а длина каждой ее стороны у основания – 230,38 метра. На ее строительство пошло 2,34 миллиона кубических метров каменных блоков. Согласно Геродоту, на сооружении Великой пирамиды трудились 100 тысяч человек в течение 20 лет. По насыпным платформам и деревянным лесам блоки весом около 5 тонн доставляли на нужное место. Они были так искусно обработаны, что зазоры между ними не превышали 0,5 миллиметра. Первоначально пирамиды были облицованы шлифованными плитами из белого известняка, но к настоящему времени эта облицовка почти полностью разрушилась, в связи с чем ни одна из пирамид не достигает своей первоначальной высоты.