Ки'новарь (от греч. kinnábari), минерал, относящийся к классу сульфидов; химический состав HgS; содержит 86,2% Hg. Кристаллизуется в тригональной системе, образуя кристаллы ромбоэдрического облика и кристаллически зернистые или порошковатые массы. Цвет красный, иногда наблюдается темная синевато-серая побежалость. В тонких осколках К. прозрачна, обладает ярким «алмазным» блеском. Твердость по минералогической шкале 2—2,5; плотность 8090—8200 кг/м³ . К. — наиболее распространённый минерал ртути . Образуется в гидротермальных близповерхностных месторождениях вместе с кварцем, кальцитом, баритом, антимонитом, пиритом, марказитом, реже реальгаром, самородным золотом. В СССР месторождения К. известны на Украине (Никитовка), в Киргизии (Хайдаркен, Чаувай), на Алтае (Акташ, Чаган-Узун) и др.; за рубежом — в Испании (Альмаден ), Югославии (Авала), Италии (Идрия), США (Нью-Альмаден). Природная К. служит исходным сырьём для получения ртути, а также для приготовления красок, главным образом художественных (акварельных и масляных). Как художественную краску К. применяли уже в Древнем Египте.

  Г. П. Барсанов.

Кинове'дение, наука о кино, специфике киноискусства, закономерностях общественной природы фильма. В К. входят теория и история кино, кинокритика и в качестве вспомогательного раздела — фильмография. К. развивается в тесной связи с философскими науками, особенно с эстетикой. В социалистических странах К. базируется на марксистско-ленинской эстетике, руководствуется ее общими положениями, познает собственные законы кино. К. связано с другими областями искусствоведения, а также историей, социологией, психологией.

  Первые попытки осмысления вопросов кино в России были предприняты ещё в дореволюционные годы. Своеобразие нового вида искусства привлекло внимание выдающихся деятелей русской культуры — Л. Н. Толстого, М. Горького, В. Э. Мейерхольда, Л. Н. Андреева и др. Уже тогда были поставлены проблемы специфики киноискусства, его выразительных средств, места в жизни общества. Однако становление К. как самостоятельной науки произошло лишь после Великой Октябрьской социалистической революции. Направление развития советского К. определила политика коммунистической партии в области кино, видевшей в нем могучее средство политического воспитания и просвещения масс. Ответственные задачи, поставленные партией перед киноискусством, потребовали рассмотрения его природы и художественных возможностей. Основополагающими для советской киноведческой науки стали высказывания В. И. Ленина о кино.

  Основная направленность советского К. в 1920-е гг. — изучение выразительных средств кино, связанных с образно-публицистической трактовкой материала действительности в целях революционного воспитания масс. Становление советского К. происходило в неразрывной связи с творческой практикой советского киноискусства. Большой вклад в советское К. принадлежит ведущим советским кинорежиссерам — Л. В. Кулешову, Д. Вертову, С. М. Эйзенштейну, В. И. Пудовкину. В формировании советского К. участвовали также сценаристы Н. А. Зархи, В. К. Туркин, политические деятели А. В. Луначарский, П. М. Керженцев, писатели В. В. Маяковский, Ю. Н. Тынянов, И. Г. Эренбург, литературоведы Б. М. Эйхенбаум, В. Б. Шкловский, первые профессиональные киноведы и кинокритики Н. А. Лебедев, И. В. Соколов, а также деятели музыкального и театрального искусства. Ряд теоретиков кино 20-х гг. ошибочно отрицал художественный вымысел, «игровое» кино, переоценивал роль монтажа по сравнению с выразительностью материала кадра и др. В 30-е гг. перед советским К. встали новые задачи, обусловленные введением звука, а главное — обращением киноискусства к изображению личности нового человека, формирующегося в борьбе за революционное преобразование мира. Утверждение в начале 30-х гг. метода социалистического реализма, определение его основных особенностей в киноискусстве способствовали идейному росту советского К. Внимание К. сосредоточилось на исследовании выразительных форм, соответствующих новым задачам кино; разрабатывались проблемы искусства киноактера (большое значение имели труды В. И. Пудовкина), вопросы кинодраматургии, теория монтажа звука и изображения (статьи С. М. Эйзенштейна «Вертикальный монтаж», «Монтаж» и др.). Появились труды по истории советского и зарубежного кино (Н. М. Иезуитов, Г. А. Авенариус). В конце 30-х — начале 50-х гг. наметилось некоторое сужение тематики киноведческих работ, отказ от постановки общетеоретических проблем и др. С середины 50-х гг. подъем советского К. проявился в повышении идейно-теоретического уровня киноведческих работ, в расширении круга авторов, в разнообразии тематики, в научной разработке истории русского дореволюционного, советского и мирового кино. В числе видных историков и теоретиков кино — киноведы М. Ю. Блейман, И. В. Вайсфельд, С. С. Гинзбург, Е. С. Добин, С. В. Дробашенко, В. Н. Ждан, А. В. Караганов, Р. Н. Юренев, С. И. Фрейдлих, а также кинорежиссеры С. А Герасимов, Г. М. Козинцев, М. И. Ромм, С. И. Юткевич и др. Современное советское К. практикует комплексное изучение кино, использующее методику социологии, психологии, педагогики, а также естественно-математических наук. Успешно решаются проблемы взаимосвязи теории, истории и кинокритики. Для современного этапа развития К. характерно внимание к общим, идейно-эстетическим проблемам кино. Глубокий интерес киноведов вызывает проблема изображения современного героя на экране. В 60—70-е гг. разработка вопросов К. в СССР сосредоточена во ВГИКе, Госфильмофонде СССР, институте истории искусств, Научно-исследовательском кинофотоинституте (Москва), институте театра, музыки и кинематографии (Ленинград), Украинском институте искусствоведения, этнографии и фольклора (Киев) и в других республиканских искусствоведческих институтах.

  В зарубежном К. идёт постоянная борьба двух тенденций, связанных с разным социальным и идеологическим подходом к кинематографу: с одной стороны, анализируются закономерности киноискусства как специфической формы общественного сознания, с другой — теория направлена на утверждение фильма как стандартного коммерческого зрелища, на разработку оптимальных условий его создания и массового потребления. Ещё до 1-й мировой войны 1914—18 появились работы Г. Уэфкера, В. Пановски, Э. Альтенлоб (Германия), Р. Канудо (Франция), в которых исследовались отличия основных компонентов кинопроизведения (актёрское искусство, изобразительное решение) от соответствующих компонентов театра, социология фильма. В 20-е гг. А. Антуан, Л. Деллюк, Л. Муссинак (Франция) изучали специфику кино в ряду др. искусств. Возникали теории «движущейся живописи», «зрительной музыки». Представители французского «Авангарда» выступали против коммерческого стандарта, за эксперимент в киноискусстве. Некоторые «авангардисты» (например, А. Шомет) пропагандировали так называемое элитарное кино, то есть кино для «избранных». В эти годы самостоятельной областью К. стала кинокритика. Значительные теоретические работы, рассматривавшие кинематограф как сложный и целостный объект, возникли в 30-е гг. Работа немецкого учёного Р. Арнхейма «Кино как искусство» достаточно полно характеризовала «немой» фильм, но в ней автору не удалось правильно оценить возможности звукового кино. Английский режиссёр и киновед П. Рота создал (1936) первую книгу по истории мирового кино. Эмигрировавшие в США после прихода фашистов к власти (1933) немецкие киноведы Р. Арнхейм и 3. Кракауэр исследовали кинематограф, используя методику психологии и социологии. После 2-й мировой войны 1939—45 итальянские кинокритики У. Барбаро, Л. Кьярини, Г. Аристарко, опираясь на опыт советского кино, посвятили свои работы изучению законов реализма в кино, утверждению принципов социально активного киноискусства — неореализма . В связи с бурным ростом кинодокументализма изучалась природа и специфика документального фильма (Дж. Грирсон, К. Рейс — Великобритания). Во Франции была предпринята попытка объединить представителей гуманитарных и естественных наук в рамках «Института фильмологии» (Париж, 1947—62) для комплексного изучения кинематографа. Однако из-за отсутствия единой методологической основы этот замысел осуществить не удалось. Киновед-марксист Ж. Садуль создал уникальную по энциклопедичности «Всеобщую историю кино» (не завершена). Некоторые киноведы (А. Базен — Франция, 3. Кракауэр — США) обращались к изучению онтологии кинематографа наряду с исследованием взаимодействия кино с др. искусствами. Ряд работ был посвящен идеологическим функциям фильма в капиталистическом обществе, вопросам киноэкономики, фильму как объекту массовой культуры (Дж. Лоусон — США, А. Монтегю — Великобритания, П. Башлен, А. Мерсийон — Франция, Э. Паталас — ФРГ). Пропаганде русского и советского кино на Западе способствовала исследовательская работа Дж. Лейды (США).