На жизнь Болучевский зарабатывал игрой в ресторанах, хотя со всеми своими друзьями-музыкантами по-прежнему общался, а с некоторыми еще и играл. К этому времени у него уже скопился значительный багаж собственных песен, которые пользовались шумным успехом в дружеских компаниях, но исполнять их было, по сути дела, негде и не с кем.

Группа, которая стала известна как MARDI GRAS, выросла из другого, столь же эфемерного проекта, носившего название АЛЬТЕР ЭГО, и затеянного компанией подпольных менеджеров Рок-клуба весной 1979‑го в кафе «Северянка» на проспекте Энергетиков, которое служило базой для аппаратчика Александра Дрызлова (экс-ЛЕЛЬ).

Собственно, перспектива легализации рок-н-ролла под эгидой будущего клуба и подвигла Болучевского на создание группы. Поначалу это был просто дуэт, в котором с ним играл Александр Пумпян (экс-КОЛОКОЛ, ЛЕЛЬ, ФРАМ) – на его квартире за бутылкой портвейна и прошли первые репетиции. Мало-помалу вокруг них сложился круг из схоже мысливших молодых музыкантов. Помимо Болучевского (саксофон, гитара, вокал, автор всего репертуара) и Пумпяна (гитара), в новую группу вошли Александр Машарский (бас), Сергей Курехин (клавишные) и Валерий Брусиловский (барабаны). Все они учились в музыкальных училищах и играли либо в рок-группах, либо в джазовых составах – Пумпян и Машарский у Голощекина во Дворце Молодежи, а Курехин и Брусиловский – в секстете Анатолия Вапирова.

Они назвались MARDI GRAS – не то в честь ежегодного креольского праздника (Mardi Gras, или Жирный Вторник – последний день карнавала в Новом Орлеане), не то по одноименному альбому CREEDENCE, в июне прослушались и были приняты в Экспериментальный клуб-лабораторию популярной музыки (так официально назывался тот рок-клуб) и пару раз выступили на его концертах, но осенью клуб умер, толком не родившись, а группа распалась еще раньше, так как сам Болучевский особого рвения не проявлял, а остальные музыканты были заняты по основному месту службы.

Тем не менее для истории песни Болучевского были сохранены – их записал у себя дома его коллега по ВОСКРЕСЕНИЮ, барабанщик Женя Губерман. В его коллекции эта запись находится и поныне. (В 2006‑м она была издана на компакт-дисках.)

Другим опосредованным плодом MARDI GRAS стала курехинская ПОП-МЕХАНИКА – по воспоминаниям Болучевского, ее идея родилась как раз в то время, а само это название предложил известный джазовый критик Ефим Барбан. Первые опыты спонтанного музицирования, еще под вывеской CRAZY MUSIC ORCHESTRA, прошли в конце 70‑х в созданном Барбаном Клубе любителей современной музыки в ДК им. Ленсовета. Володя принимал участие в представлениях ПОП-МЕХАНИКИ с первых дней и до конца 80‑х, когда Курехин редуцировал ее до мобильного квартета, с которым главным образом ездил за рубеж. В 90‑х Болучевский покинул музыку, занимался бизнесом, а потом переключился на беллетристику и добился известности как писатель и телесценарист.

Что касается других участников MARDI GRAS, то Пумпян впоследствии работал в Ленконцерте, а Машарский – с ДВУМЯ РАДУГАМИ и различными джазовыми комбо; в конце 80‑х первый эмигрировал в Израиль, а второй в Штаты. Брусиловский же был замечен в АРСЕНАЛЕ Алексея Козлова, ЗЕМЛЯНАХ, СОЮЗЕ, ПОП-МЕХАНИКЕ и т. п., а потом много лет провел в Германии, где у него была собственная студия.

Питерская прописка, немецкое название, латиноамериканская экспрессия, африканские ритмы – все это группа MARKSCHEIDER KUNST, которая за время своего существования совершила непредсказуемую эволюцию, превратившись из обыкновенной клубной группы в полистилистический бэнд, использующий в своем творчестве элементы культур самых разных стран и континентов.

Организовали ее в октябре 1991‑го студенты младших курсов питерского Горного института Сергей Ефременко (гитара, вокал), Кирилл Оськин (бас) и Сергей «Егорыч» Егоров (тенор-саксофон). Последний был единственным в группе, кто получил музыкальное образование и вырос в музыкальной семье: его отец и дядя играли в легендарной пушкинской группе 70‑х PHANTOMS, а двоюродный брат был участником ВАСИЛЬЕВСКОГО ОСТРОВА. Завершал первоначальный состав группы барабанщик Павел Богданович. Как это иногда случается, поводом для знакомства ее будущих участников стало их не имеющее отношения к музыке увлечение хоккеем.

Название MARKSCHEIDER KUNST (в переводе с немецкого «искусство проведения границ» или «искусство разграничения») они почерпнули на одной из лекций по своей будущей специальности. Почти сразу группа попала в находившийся недалеко от общежития Горного института на Малом проспекте Васильевского острова клуб «TaMtAm», стала его завсегдатаями и органично влилась в его пестрое музыкальное сообщество. В ту пору MARKSCHEIDER KUNST играла что-то вроде рокабилли и ритм-энд-блюза собственного сочинения. Один из их первых концертов состоялся 31 июля 1992 года в компании с группами ФРУКТЫ И ПИСТОЛЕТ и POSTCOLOR.

MARKSCHEIDER KUNST

Фото: В. Конрадт

В один прекрасный день Богданович не приехал на очередной концерт группы, и на барабанах пришлось играть Егорову. Музыкантам настолько понравился такой вариант состава, что барабанщик был отправлен в отставку, а Егоров окончательно занял его место. В таком составе MARKSCHEIDER KUNST отыграла следующие два сезона и записала альбомы «Разные формы оргазма» (1992) и «Хорошие мысли» (1993), ни один из которых не был издан официально.

Весной 1995‑го состав MARKSCHEIDER KUNST усилил гитарист Владимир Матушкин, а на концертах с ними начал играть джазовый перкуссионист Кирилл Ипатов. К этому времени границы исполняемой группой музыки начали раздвигаться, захватывая такие сферы, как рэггей, ска и разные формы латиноамериканской музыки: румбу, сальсу и т. п. В середине года MARKSCHEIDER KUNST и группа из подмосковного Зеленограда НТО РЕЦЕПТ организовали совместный тур по питерским клубам.

На следующий год музыканты записали один из своих концертов в «TaMtAm» и начали распространять его как альбом «Кем быть» (хотя на компакт-дисках он увидел свет только в 2002‑м). В мае 1996 года к ним присоединился еще один знакомый музыкант, гармошечник Дмитрий «Пятачок» Храмцов, который начинал с ирландского фолка и до них успел отметиться в группах ВИСЕЛИЦА и OLD HORNED SHEEP. Кроме того, ритм-секцию усилил перкуссионист АУКЦЫОНА Павел Литвинов, который был активным участников тамтамовской внутренней жизни, собрал на его сцене инструментальное комбо АДДИС-АБЕБА, а в свободное от гастролей со своей основной группой время охотно участвовал в любых интересных ему проектах.

23 июня 1996 года MARKSCHEIDER KUNST приняла участие в фестивале «Театра DDT» на арене стадиона «Петровский», который проходил под девизом «Наполним небо добротой». Примерно тогда же уроженец Заира и бывший однокашник костяка группы по Горному институту Серафим Селенге Макангила, который в первые годы существования клуба регулярно выступал на его сцене со своей группой M’BOND ART (в ее состав входили студенты из разных стран черной Африки, впоследствии разъехавшиеся по домам), предложил участникам MARKSCHEIDER KUNST сделать совместный проект MOTEMA PEMBE (в переводе с языка лингала «чистое сердце»). Постепенно все вакансии в MOTEMA PEMBE заняли участники MARKSCHEIDER KUNST, и две группы слились в одну, а Серафим стал – наряду с Ефременко – вокалистом MARKSCHEIDER KUNST, придав их сценическому облику дополнительный колорит.

К этому времени «TaMtAm» закрылся, но 26 ноября 1996 года MARKSCHEIDER KUNST сыграла на открытии нового клуба, который расположился в помещении театра «На Перекупном» и вскоре получил название «Молоко». С выступления группы на фестивале памяти Боба Марли в Москве (февраль 1997‑го) для нее начался период многочисленных концертов в московских клубах. Потом MARKSCHEIDER KUNST начала выбираться в Европу: сначала в Финляндию, потом в Германию и страны СНГ. Храмцов вернулся в OLD HORNED SHEEP, после чего надолго убыл во Францию, где собрал свою группу ДОБРАНОЧЬ.