Первым же лауреатом специального «Оскара» вне номинации за сложный грим стал в 1964 году Уильям Таттл за работу в фильме «Семь лиц доктора Лао». Деформирующие приемы присутствуют в таких награжденных Академией лентах, как «Маска» (1995), «Дик Трейси» (1990), «Терминатор 2: Судный день» (1991).
Любопытно, что за последний фильм Стэн Уинстон был отмечен дважды: и как мастер компьютерных эффектов, и как создатель спецгрима. Добавим «Миссис Даутфайр» (1993), «Эд Вуд» (1994, здесь как бы отдана дань давней традиции, поскольку один из персонажей — актер Бела Лугоши, «вечный Дракула» в кино), «Особь» (1995) и «Чокнутый профессор» (1996). Между прочим, в двух последних картинах опять был занят искусный мастер грима Рик Бейкер, когда-то побывавший и в шкуре самого Кинг Конга на съемках версии 1976 года, а также приложивший руку к созданию обезьяны Чубакка в «Звездных войнах».
Зачатки макетирования снимаемых объектов содержались уже в «Путешествии на Луну» (1902) Жоржа Мельеса. А в качестве того, что ранняя кинофантастика быстро становилась более серьезной и использующей разные макеты на съемках, можно привести примеры с английскими фильмами 1909 года — «Разрушитель воздушных кораблей», «Пришельцы» и «Вторжение: Его возможности». Кстати, еще в одном из продолжений этого цикла — «Воздушные анархисты» (1911) — впервые в кино были уничтожены миниатюрные копии известных зданий, в частности, собора святого Павла. В 1914 году подверглись разрушению на экране макеты в первом суперколоссе «Кабирия» итальянца Джованни Пастроне. А 1916 год вошел в историю мирового кино благодаря американской «Нетерпимости», где в сценах в Вавилоне были специально воссозданы гигантские декорации, поскольку режиссер Дэвид Уорк Гриффит был противником «кинематографической дешевизны» и съемок объектов в миниатюре. Правда, в том же году были особо отмечены и усилия датских кинематографистов, которые в финале «Конца мира», рассказывающего о столкновении кометы с Землей, устроили эффектный пожар макета города.
Новой впечатляющей вехой стала в «Метрополисе» (1926) Фрица Ланга постройка на съемочной площадке общества будущего. Конструкции художников Отто Хюнте, Эриха Кеттельхута и Карла Фоллбрехта оказали сильнейшее влияние на целые направления в искусстве. В кинематографе — на создание декораций к английскому фильму «Мир меняется» (1936), на архитектурные фантазии в советской «Новой Москве» (1938), так и не выпущенной почему-то на экран, а в 50-е годы — на картины «Когда сталкиваются миры», «1984» (кстати, и роман Оруэлла написан под впечатлением от просмотра «Метрополией») и «Войну миров». Из недавних лент это влияние особенно чувствуется в новой версии «1984», «Бразилии» и в «Пятом элементе», но в какой-то степени и в ряде более занимательных фантастических фильмов за 20 лет: от «Бегства Логана» до «Дня независимости». Кстати, оба отмечены «Оскарами» за спецэффекты, которые включали в себя и мастерски выполненные макеты разрушенных исторических объектов типа Капитолия.
Очередной уникальный пример основательности и дотошности в воспроизведении различных конструкций на экране продемонстрировал Стенли Кубрик в фильме «2001: космическая одиссея» (1968). Режиссер усовершенствовал уже знакомый по ленте «Королевская свадьба» (1951) трюк с преодолением земного притяжения. Фред Астер танцевал по стенам и потолку, опираясь на самом деле на устойчивую поверхность в комнате, которая находилась в огромном барабане, вращающемся вместе с закрепленной камерой. А в «Космической одиссее» Кубрик, помимо показа людей в невесомости, применил уже подвижную камеру, которая как бы бежит вслед за астронавтом по беговой дорожке космического корабля, а фактически по крутящейся декорации-«центрифуге».
Кстати, движущийся на гигантских роликах макет (городские здания в натуральную величину) был по-особому использован еще в 1936 году мастерами своего дела Джеймсом Басеви и А.Арнольдом Гиллеспи в «Сан-франциско». Ведь тогда еще не существовало возможности убедительно снимать разбушевавшуюся стихию при помощи оптических эффектов, как, например, в «Землетрясении» в 1974 году. Тот же Гиллеспи в «Волшебнике из страны Оз» (1939) почти за 60 лет до компьютерного «Смерча» кустарно воспроизвел торнадо, заставив ветродуй разносить по декорации обычный муслин. А в 1944 году он же создал для съемок картины «30 секунд над Токио» реалистичный макет авианосца длиной в 16,5 м — подобный подход применялся вплоть до 70-х годов (например и в дорогостоящем военном эпосе «Битва за Мидуэй»), Городские постройки для «Унесенных ветром» (1939) были по-настоящему сожжены, а в «Обратной тяге» (1991) огненные вихри уже сымитированы на компьютере.
Для кадра с расступающимися водами Красного моря в «Десяти заповедях» (1923) использовали желатин, через 33 года в новой версии строили масштабную декорацию с особым уклоном, по которому пускали потоки воды, а в «Бездне» (1989) для создания подводных эффектов применяли дигитальные технологии.
О создателях спецэффектов в кино раньше можно было сказать с помощью пословицы: «Голь на выдумку хи'|ра». Но нынешнее поколение мастеров пустить пыль в глаза и устроить настоящий бедлам на экране, оставаясь по-прежнему изобретательными кудесниками, все чаще предпочитает не быть «голью» и не творить чудеса из подсобных материалов. Им теперь проще и спокойнее потратить на съемки миллионы долларов — и все нужное нарисовать на компьютере. Но все равно находится какой-нибудь отдельный чудак, который изобретает вручную что-то неожиданное, и это оказывается интереснее смоделированного на машине. Вероятно, такое сосуществование рукотворного и компьютерного труда сохранится в мире F/X еще в течение долгого времени. Почему-то хочется в это верить.
НОВОСТИ СО СЪЕМОЧНОЙ ПЛОЩАДКИ
Самое пристальное внимание в среде американских поклонников научной фантастики вызвало сообщение о том, что студия DreamWorks, намерена уже в следующем году приступить к съемкам фильма «Хрономастер» (Chronomaster). Поскольку имена режиссера и актеров пока неизвестны, можно смело утверждай что ажиотаж вызван прежде всего сюжетом будущей картины и его историей. И особенно — именем Роджера Желязны. Как известно, знаменитый писатель в свое время увлекся компьютерными играми и даже сочинил сценарий для одной из них. Оставшись не слишком довольным тем, какой получилась игра «Хрономастер», фантаст написал по мотивам сценария еще и роман (в России он опубликован издательством «Полярис» в «Мирах Роджера Желязны»), И хотя это произведение вряд ли стоит причислять к лучшим произведениям Желязны, можно не сомневаться, что в мире наберется достаточно зрителей, которые пойдут смотреть новый фильм хотя бы из-за фамилии любимого автора в титрах.
Видимо, окончательно уверовав в то, что публика любит только давно знакомые сюжеты и героев, продюсеры в 1997–1998 годах одарят нас целой россыпью киноверсий популярных в Америке комиксов. Самый известный из этих фильмов — «Бэтмен и Робин» — уже вышел на экран. Следующей картиной такого рода должна стать новая версия «Супермена» (Superman) с Николасом Кейджем в главной роли. Правда, пока еще неизвестно, кто же будет режиссером этого фильма. Сначала ставить «Супермена» предложили Тиму Бэртону, однако воспротивилась кинокомпания Warner Brothers, для которой Бэртон продюсировал всех «Бэтменов». Компания решила, что два кинокомикса подряд режиссер сделает слишком похожими. Тем не менее уже объявлено, что премьера «Супермена» состоится весной 1998 года. Возможно, режиссером будет Ирвин Кершнер, снявший когда-то фильм «Империя наносит ответный удар».
