Тарифная часть включает оплату по тарифным ставкам и должностным окладам. Оплата по тарифу — основной, обязательный элемент заработной платы каждого рабочего и служащего, средство обеспечения единства в оплате труда в соответствии с его сложностью и квалификацией работников (см. Тарифная система ). Исходный уровень тарифной заработной платы определяется с учётом установленного в стране минимума заработной платы .

  Надбавки и доплаты к тарифу систематически выплачиваются рабочим и служащим за непрерывный стаж работы; на работах с высокой интенсивностью труда; при повременной оплате за выполнение большего объёма работ с меньшей численностью работников; за совмещение профессий , а также мастерство; за работу в ночное время; за сверхурочные работы и др.

  Оплата рабочих-сдельщиков за перевыполнение норм (заданий) стимулирует рост производительности труда. Сдельная форма заработной платы применяется на работах, где труд поддаётся точному и полному учёту.

  Премиальная часть заработной платы, связанная с решениями дополнительных производственных задач, включает все виды премий, выплачиваемых как из фонда заработной платы , так и из фонда материального поощрения (см. Премирование ). В связи с большим различием природно-климатических и др. условий жизни в отдельных районах страны применяются районные коэффициенты к заработной плате.

  В 9-й пятилетке (1971—75) в результате введения минимума заработной платы 70 руб. в месяц с одновременным повышением тарифных ставок и окладов среднеоплачиваемых категорий рабочих и служащих производственных отраслей доля тарифных ставок и окладов в С. з. п. возросла: у рабочих — с 62 до 70—75%, инженерно-технических работников — с 74 до 78—82%, что позволило повысить уровень нормирования труда . Вследствие расширения сферы применения поощрительных систем и увеличения премиальных выплат возросла доля премий в С. з. п. Доля же оплаты рабочих-сдельщиков за перевыполнение норм выработки в результате введения новых тарифов и пересмотра норм, а также вследствие сокращения применения сдельной оплаты уменьшается. Увеличены доплаты за работу в ночное время (в текстильной и хлебопекарной промышленности — с 14 до 50%, а в др. отраслях промышленности — до 20%). Установлены надбавки за непрерывный стаж работы в районах Европейского Севера. В то же время доля др. доплат (например, за сверхурочные часы) снижается.

  Д. Н. Карпухин.

Структура литературного произведения

Структу'ра литерату'рного произведе'ния, строение произведения словесного искусства, его внутренняя и внешняя организация, способ связи составляющих его элементов. Наличие определённой структуры обеспечивает целостность произведения, его способность воплощать и передавать выражаемое в нём содержание. При непосредственном восприятии произведения искусства его структура не фиксируется сознанием, не выделяется, ибо для восприятия произведение существует именно как конкретная целостность. Когда же научное искусствознание ставит своей задачей изучение того, «как сделано» произведение, тогда оказывается необходимым вычленение структуры произведения и углублённое исследование как её самой, так и её роли в процессах создания и восприятия художественного объекта.

  Осознанный анализ структуры художественного произведения можно найти во всяком научном искусствоведческом исследовании. Однако в 20 в. в связи с общефилософской разработкой проблем структурного анализа (см. Структура и Структурализм ) изучение структуры произведения стало осмысляться как специальная методологическая установка искусствознания (литературоведения). Она получила различные теоретические обоснования в зависимости от общеметодологической ориентации учёных (см., например, Структурализм в литературоведении).

  Отрыв структурного анализа от изучения содержания произведения присущ, например, как феноменологической эстетике Н. Гартмана или Р. Ингардена , где искусствоведческое исследование сводится преимущественно к выявлению «слоевой» структуры, так и ряду работ представителей ОПОЯЗ а, посвященных изучению системы «приёмов», с помощью которых сделано произведение. В современном советском литературоведении наметились различные пути преодоления ограниченности структурного анализа в наследии «формальной школы». Единое понимание структуры, способов её анализа и их места в общей искусствоведческой (литературоведческой) методологии ещё не достигнуто; однако можно уже обозначить основные пути решения данной задачи.

  Как ни своеобразна структура каждого конкретного, например литературного произведения, она имеет ряд общих черт с принципами строения другого произведения того же жанра, того же рода и вида искусства. Структура оказывается носительницей не только индивидуальных содержательно-формальных особенностей данного произведения, но и общих признаков жанра, рода, общего стиля, художественного течения всей литературы как вида искусства и, наконец, искусства в целом как опредмеченной художественной деятельности.

  Если эстетика ставит задачу построить структурную модель художественного произведения (как целостной системы образов), то теория литературы призвана показать преломление общих для всех искусств инвариантных законов строения произв. в творении словесного искусства. Вместе с тем теория литературы должна учитывать широкую вариационную способность общих принципов строения литературных произведений как в морфологическом (жанрово-родовом), так и в историческом (порождаемом изменениями творческих методов, стилей, течений) направлениях.

  Структурную модель литературного произведения можно представить в виде ядра, окруженного несколькими оболочками. На внешней оболочке располагается словесный материал, из которого непосредственно состоит произведение. Рассматриваемый сам по себе материал представляет собой некий текст , который, будучи известной «выборкой» из народного или литературного языка нации, обнаруживает, как правило, определённую самостоятельную эстетическо-стилистическую ценность (так, говорят о возвышенности слога в одах М. В. Ломоносова, о салонной изысканности лексики «поэз» И. Северянина, о нарочитой огрублённости словаря В. В. Маяковского), однако художественным смыслом ещё не обладает. Художественно-значимой (см. Речь художественная ) структурная «оболочка» произведения становится лишь постольку, поскольку она приобретает знаковый характер, т. е. выражает заключённую в ней духовную информацию, излучает ту специфическую поэтическую энергию, которая исходит из содержательного «ядра» произведения Само ядро, включающее тему и идею произведения, имеет, в отличие от содержания бытовых, деловых, научных и пр. текстов, двустороннее, двухэлементное (интеллектуально-эмоциональное) собственное строение, т.к. искусство познаёт жизнь и одновременно оценивает её. Необходимость органически соединить словесную оболочку с духовным ядром, сделав её предельно прозрачной для него, выразительной, поэтически осмысленной, приводит к появлению в структуре двух промежуточных оболочек, обычно именуемых внутренней и внешней формой. Внутренняя форма — система образов, которые имеют ещё, как и само содержание, чисто идеальный характер, но уже обладают чувственной конкретностью и потому обращены к воображению воспринимающего, — т. с. образов-персонажей (т. н. характеры ) и их взаимодействие (сюжет ). Внешняя же форма есть ступень дальнейшей чувственной конкретизации содержания, на которой оно уже предстаёт непосредственно созерцанию, а не воображению. Применительно к литературе внешняя форма — система материальных средств организации языковой ткани, которые позволяют добиться активизации звуковой стороны текста (в стихе — это рифмы, ассонансы, аллитерации; см. Фоника ) и которые осуществляют его ритмическую (а в поэзии — метро-ритмическую), стилистическую и композиционную упорядоченность (архитектоника произведения, последовательное или инверсионное развитие действия, принципы сопряжения описаний, диалога персонажей, прямой авторской речи и т.д.; см. также Композиция ), что и делает текст носителем новой, сверхсемантической, художественной информации, находящейся в подтексте произведения.