Эта квартира осталась за фотохудожником и после 1918 г.[81] Дочери фотохудожника Ида и Фредерика, увлекавшиеся поэзией, устраивали в 1920-х гг. известные в Петрограде литературные «понедельники», которые посещали Ахматова, Зощенко, Тынянов, Шварц, Мандельштам, Ходасевич, Гумилев и др. На «понедельниках» гостей угощали чаем с пирожными и бутербродами (по тем временам это считалось роскошью). Наппельбаум сделал в своем ателье известные снимки Гумилева (1921), Есенина (1924) и др.

«Это был крупный, красивый мужчина с волнистыми кудрями и большой черной бородой. Всем своим обликом старался он показать, что он – художник. Он носил просторные бархатные куртки, какие-то пелерины, похожие на старинные плащи, галстуки, завязывавшиеся пышным бантом, береты. Свои фото он ретушировал так, что в них появлялось что-то рембрандтовское. Он действительно был замечательным мастером портрета… Это был добрый, благожелательный человек, очень трудолюбивый, любящий свое дело, свою семью, искусство и деятелей искусства. Эта любовь к людям искусства и литературы была в нем удивительной чертой, потому что, в сущности, был он человек совсем малограмотный, книг почти не читавший и не только ничего не понимавший в произведениях тех, кого так любил, но и не пытавшийся понять. Свое бескорыстное благоговение перед «художественным» он передал по наследству всем своим детям. Они не мыслили себе никакой другой карьеры, кроме карьеры поэта, писателя, художника…» – такой облик Наппельбаума запечатлел в своем очерке «Салон Наппельбаумов» Николай Чуковский.

Став в 1918 г. официальным фотографом советского правительства, Наппельбаум сделал в Москве ряд фотопортретов Ленина и деятелей революции, его соратников. Среди них портреты Дзержинского, Воровского, Луначарского, Куйбышева.

В 1919 г. при поддержке Я.М. Свердлова Наппельбаум организовал при ВЦИКе первую государственную портретную студию, принимавшую частные и общественные заказы и сначала заведовал ею, а позже передал заведование студией П.А. Оцупу. 1920—1930-е гг. стали наиболее плодотворными в жизни портретиста. В это время Наппельбаум фотографировал многих выдающихся людей страны: писателей, художников, артистов, ученых.

В связи с 50-летием творческой деятельности в 1935 г. мастеру было присвоено звание заслуженного артиста республики. Персональные выставки М.С. Наппельбаума состоялись в 1918 г. (Петроград), 1935, 1946, 1955, 1987 гг. (все в Москве).

В послевоенную пору Наппельбаум снимал уже меньше: главным делом стала работа над книгой, в которой он обобщил свой громадный творческий опыт. В годы Великой Отечественной войны, несмотря на преклонный возраст, фотограф продолжал активно трудиться. Недаром на его третьей персональной выставке, прошедшей в московском Доме ученых в 1946 г., среди 250 выставленных портретов значительную долю составляли неизвестные прежде произведения. 13 июня 1958 г. М.С. Наппельбаум умер в Москве. В январе 1962 г. журнал Союза журналистов СССР «Советское фото» опубликовал статью о выдающемся фотохудожнике М.С. Наппельбауме. Книга Наппельбаума «От ремесла к искусству: Искусство фотопортрета», подготовленная к изданию дочерью Ольгой (в замужестве Грудцовой), выходила в Москве в 1958 и 1972 гг.

В июне 2006 – феврале 2007 г. в Государственном литературном музее в Москве проходила выставка «И Родченко, и Наппельбаум…», где экспонировались редкие фотографии 1920—1930-х гг. из собрания музея.

П.А. Оцуп

Петр Адольфович Оцуп (1883–1963) родился в Петербурге. Фотографией увлекся в 1890-х гг., работая учеником, а затем фотографом в петербургских фотоателье. С 1900 г. обратился к фоторепортажу, создав на протяжении более чем полувека около 40 тыс. снимков, запечатлевших многие крупные исторические события. Участвовал в качестве фотографа в Русско-японской войне; работал в журнале «Огонек» с 1900 г.; снимал Льва Толстого, Сергея Рахманинова, Федора Шаляпина и многих других «звезд» дореволюционной России. За политическую деятельность в 1905–1907 гг. подвергался преследованиям. В дни Октябрьского вооруженного восстания 1917 г. находился в Смольном, был единственным фоторепортером, присутствовавшим на Втором съезде Советов. Первая персональная выставка Оцупа состоялась в Петербурге, последняя прижизненная – в 1956 г. в Москве. С 1918 по 1935 г. работал фотографом в Кремле, кроме того, в 1918–1921 гг. снимал на фронтах Гражданской войны, позже неоднократно сопровождал членов правительства в поездках по стране. В 1962 г. награжден орденом Ленина. Работал в фотографии ВЦИК (1919–1925), руководил фотостудией ВЦСПС (1925–1935). Автор многочисленных портретов выдающихся деятелей революции. В 1918–1922 гг. снимал В.И. Ленина, выполнив 35 его портретов. В 2004 и 2007 гг. выходила книга «Оцупы – моя семья. Генеалогическое исследование».

В.Н. Сокорнов (1876–1946) родился в селе Васильевском Шуйского уезда Владимирской губернии. Начальное образование получил в Лушниковском училище Острогожского уезда Воронежской губернии. В 1887 г. поступил в Академию художеств по классу живописи. В это же время подрабатывал у известного петербургского фотографа А.И. Пазетти ретушером, где и познавал фотографическое дело. В связи с болезнью врачи посоветовали ехать на лечение в Крым, где он и начал заниматься фотографией, зарабатывая деньги для лечения. Фотографии Алупки, моря, гор, Воронцовского дворца неожиданно обрели успех. Сокорнов так и остался в Крыму. С фотокамерой обошел весь Крым – Ялту, Алупку, Симеиз, Бахчисарай, Севастополь. Публиковал снимки в журналах «Нивы», «Солнце России». Незадолго до смерти Сокорнов подарил Алупкинскому музею свои фотографические и живописные работы.

П.А. Оцуп. Фотопортрет В. Маяковского. 1925 г.

Мирон Абрамович Шерлинг (1890?—1958) родился и большую часть жизни провел в Петербурге—Ленинграде. Учился у Б.И. Пашкевича, а с 1900 по 1905 г. в Мюнхенской академии светописи. Для творческой манеры Шерлинга характерна тщательная обработка негатива – он использовал соскабливание, вытравливание и подкрашивание пластинок. В 1905 г. он получил медаль Дрезденской выставки «за тщательную обработку негатива». Работы Шерлинга по ряду формальных признаков аналогичны работам М.С. Наппельбаума: создание искусственного фона на негативе, приемы освещения модели и т. п. В 1910-х гг. работал портретистом на дому, по заказу журнала «Солнце России» проводил съемки известных деятелей культуры, науки, политики. Так, портреты Ф.И. Шаляпина, выполненные Шерлингом по заказу журнала, составили иллюстрации юбилейного издания 1913 г., посвященного 20-летию оперной карьеры знаменитого баса. В 1913 г. в петербургском издательстве «Художественное бюро Н. Добычиной» вышел альбом-каталог «Выставка художественной светописи» М. Шерлинга. В том же году фотохудожника наградили бронзовой медалью Императорского Русского технического общества за участие в выставке-конкурсе художественной фотографии в Нижнем Новгороде. Фотографии Шерлинга больше напоминают репродукции живописных полотен, так было развито у мастера понимание композиции, умение найти самое существенное в образе, передать движение персонажа. Аскетизм фотографических средств всегда гармонировал с сосредоточенностью и цельностью привлекаемых моделей. Главными героями фотопортретов Шерлинга стали артисты оперы и балета Большого театра СССР. Сниматься у Шерлинга считалось большой честью. Среди его друзей были известные деятели литературы и искусства: А.М. Горький, И.Е. Репин, Ф.И. Шаляпин, И.Г. Эренбург.

Умер Шерлинг в безвестности, несмотря на то что коллекция негативов шерлинговских портретов стала одной из важнейших составляющих собрания Государственного центрального театрального музея им. А.А. Бахрушина в Москве, а он сам еще при жизни стал героем мемуаров М. Наппельбаума. В Петрограде жил с братом Моисеем в доме № 77 по Лиговской улице.