Как большинство голливудских режиссеров Уайз снимал все, что предлагала ему студия, демонстрируя при этом мастерство и профессионализм. Его мелодрамы ("Три тайны", "Такой большой", "Пока они плывут") и криминальные драмы ("Уголовный суд", "Рожденные убивать", "Карьеристы") отличались достоверностью в изображении чувств и отношений между людьми. Весьма красноречивым выражением его стиля стала лента "Я хочу жить". В ее основу была положена реальная история молодой женщины, случайно вовлеченной в убийство богатой вдовы. Хотя ее вина осталась не доказанной, она была казнена в калифорнийской тюрьме. Снятый в документальной манере фильм явился весомым аргументом в пользу отмены смертной казни, получив широкий общественный резонанс.

Не остались незамеченными опыты Уайза в области фантастического жанра ("День, когда остановилась Земля", "Штамм "Андромеда", "Звездный трек"). Однако больше всего ему удавались приключенческие фильмы. Он не ограничивал себя временем и пространством, посылая своих героев в странствия по американскому Западу ("Кровь на луне", "Долг плохому человеку"), в Северную Африку ("Крысы пустыни"), в Японию ("Иди молча, иди глубоко"), в Китай ("Песчаная галька"). В фильме "Гинденбург" его герои совершают путешествие на огромном дирижабле, которое завершается трагически в гавани НьюЙорка. Фильм поражал достоверностью и размахом снятых сцен катастрофы. Вместе с тем Уайз охотно ставил комедии ("Это могла быть ночь", "Двое на качелях") и фильмы о спорте ("Подставка"). Особой популярностью пользовалась картина "Кто-то наверху любит меня", в которой молодой Пол Ньюмен сыграл чемпиона по боксу знаменитого Роки Грациано, сумевшего направить природную агрессивность в "позитивное русло" профессионального спорта.

Вдумчивая работа с актерами составляла отличительную черту творческого почерка Уайза. Интересный случай произошел с его фильмом "Карьеристы", рассказывающем о жестокой конкурентной борьбе в мире бизнеса. На фестивале в Венеции приз за актерское мастерство получил руководимый Уайзом ансамбль исполнителей этого фильма (У. Холден, Дж. Эллисон, Б. Стенвик, Ф. Марч и др.).

В начале 60-х гт. Уайз решил попробовать силы в области музыкального фильма и перенес на экран один из самых популярных мюзиклов конца 50-х гг — "Вестсайдская история" на музыку Л. Бернстайна. В нем использовался основопологающий конфликт шекспировской пьесы "Ромео и Джульетта", весьма изобретательно соотнесенный с нравами нью-йоркской жизни 60-х годов. Пуэрториканка Мария влюбляется в белого юношу Тони. Это приводит к эскалации расового конфликта и гибели героев. Взявшись за экранизацию, Уайз не только сохранил достоинства сценического первоисточника, но и многократно усилил их благодаря техническим возможностям кино. Особенно повезло великолепным танцам Джерома Роббинса, в яркой, экспрессивной манере показавших борьбу молодежных банд. Снятые прямо на улицах современного Нью-Йорка, они обрели дополнительную остроту и выразительность. Удачный подбор исполнителей на главные роли — Натали Вуд, Рита Морено, Джордж Чакирис — также способствовал успеху мюзикла и звучащих в нем песен — "Америка", "Мария" и др. "Вестсайдская история" принесла Уайзу премию "Оскар". Свой следующий "Оскар" он получил спустя четыре года за мюзикл "Звуки музыки".

Молоденькая монахиня Мария попадает в дом барона Траппа в качестве воспитательницы его детей. Доброта и сердечность Марии помогают ей без особого труда завоевать сердца многочисленных воспитанников. Покоренные музыкальным талантом Марии, дети тоже начинают петь, да так слаженно, что вскоре слава о семейном ансамбле Трапп пересекает границы Австрии. Уайз пригласил на роль Марии замечательную актрису Джулию Эндрюс, находившуюся в самом расцвете своего таланта. Ее богатый выразительный голос придал новое звучание песням Роджера и Хаммерстайна, создавшим мюзикл "Звуки музыки". А присущее этой актрисе чувство юмора помогло приглушить мелодраматические акценты, свойственные такого рода сюжетам. Фильм пользовался успехом буквально на всех континентах, это и побудило Уайза взяться за постановку третьего музыкального фильма — "Звезда!" Хотя он вновь привлек к сотрудничеству Джулию Эндрюс, биография певицы Гертруды Лоуренс заинтересовала зрителей куда меньше, чем трогательная история монашенки Марии, ставшей душой поющего ансамбля Трапп.

Расцвет творческой биографии Уайза пришелся на 40-50-е гг. В 70-е им было снято всего 4 фильма, причем два из них — "Звездный треккинофильм" и "Штамм "Андромеда" принадлежали к фантастическому жанру. Режиссер, получивший от коллег по творческому цеху кличку "хамелеон", вновь продемонстрировал свою уникальную способность адаптировать и развивать самые актуальные идеи. Особенно удался фильм "Штамм "Андромеда", рассказывающий о мужественной попытке ученых обезвредить смертоносный вирус. В своем последнем фильме "Крыши" 75-летний режиссер предпринял попытку возродить успех своего самого известного фильма "Вестсайдская история". Однако в рассказе о жизни современной нью-йорской молодежи он в значительно большей степени ориентировался на ленту "Грязные танцы", нежели на собственное творение более чем 30-летней давности. Впрочем, это не помогло ему завоевать современную публику. В своих идейных и эстетических предпочтениях Роберт Уайз остался представителем старого Голливуда, завершившего свою историю в 60-е годы.

Г. Краснова

Фильмография: "Проклятье кошачьего племени" (The Curse ol the Cat People), "Мадемуазель Фифи" (Mademoiselle Fili), 1944; "Похитители трупов" (The Body Snatchers), "Игра смерти" (A Game of Death), 1945; "Уголовный суд" (Criminal Court), 1946; "Рожденные убивать" (Born to Kill), 1947; "Мексиканская тайна" (Mystery in Mexico), "Кровь на луне" (Blood on the Moon), 1948; "Подставка" (The Set-Up), 1949; "Три тайны" (Three Secrets), 1950, "Дом на Телеграфном холме" (The House on Telegraph Hill), "День, когда остановилась земля" (The Day the Earth Stood Still), "Плененный город" (The Captive City), 1951; "Кое-что для птиц" (Something for the Birds), 1952; "Место назначения Гоби" (Destination Gobi), "Крысы пустыни" (The Desert Rats), Такой большой" (So Big), 1953; "Карьеристы" (Executive Suite), 1954; "Елена Троянская" (Helen of Troy), 1955; "Долг плохому человеку" (Tribute to a Bad Man), "Кто-то наверху любит меня" (Somebody Up There Likes Me), 1956; "Эта могло быть ночь" (This Could Be the Night), "Поко они плывут" (Until They Sail), 1957; "Иди молча, иди глубоко" (Run Silent, Run Deep), "Я хочу жить" (I Want to Live). 1958 "Неприятности в будущем" (Odds Against Tomorrow), 1959; "Вестсайдская история" (West Side Story), 1961: "Двое на качелях" (Two for the Seesaw), J 962; "Убежище" (Haunting), 1963; "Звуки музыки" (The Sound of Music), 1965; "Песчаная галька" (The Sand Pebbles), 1966; "ЗвездаГ (Star!), 1968; "Штамм Андромеда" (The Andromeda Strain), 1971;"Гинденбург" (The Hindenburg), 1975; "Одри Роуз" (Audrey Rose), 1977; "Звездный трек — кинофильм" (Star Trek — The Motion Picture), 1979; "Крыши" (Rooftops), 1989.

(Wilder, Billy). Режиссер, сценарист, продюсер. Настоящее имя: Сэмюэль. Родился 22 июня 1906 г. в Вене (Австрия). Окончил Венский университет по специальности: право.