В качестве дебюта там он выбрал римейк поставленного им во Франции фильма "Экипаж" (1935) — по роману Жозефа Касселя — о любовной истории времен первой мировой войны. Картина провидчески называлась "Женщина, которую я люблю" (1937), ибо исполнительница главной роли — Мириам Хопкинс — стала его женой. В своих первых голливудских лентах Литвак показал себя добротным коммерческим режиссером — с европейской культурой, внимательным глазом и чувством стиля. Он работал в разных жанрах, всегда, правда, стараясь, чтобы материал был ему знаком. Так произошло с музыкальной комедией "Товарищ" (1937), где весьма остроумно показывалась жизнь знатных русских эмигрантов в Америке; с мелодрамой "Все и небо в придачу" (1940) —о любви французского аристократа к гувернантке, ради которой он пошел на убийство жены; римейком известного фильма Марселя Карие "День начинается": фильм назывался "Длинная ночь" (1947) и Жана Габена сменил здесь Генри Фонда.

Н лишь в самом конце 30-х Литвак, наконец, нащупал свою тему, пунктиром прошедшую через все его творчество. Еврей, вынужденный с приходом фашистов бежать из Германии, он всей душой ненавидел фашизм. Именно поэтому он стал одним из первых в американском кино, кто предупредил о его надвигающейся опасности для всего мира. "Признания нацистского шпиона" (1939), сделанные в нарочито документальной манере, показывали деятельность немецких агентов в США Фильм имел оглушительный успех и... дипломатические осложнения. Режиссера вызвали на заседание комиссии по расследованию антиамериканской деятельности, где его обвинили в намеренной провокации, ставившей своей целью вовлечение Америки в войну. И только нападение японцев на Пирл-Харбор расставило все на свои места.

Литвак, к этому времени уже получивший американское гражданство, ушел в армию, дослужился там до чина полковника, руководил киносъемками вторжения союзников в Нормандию. За храбрость и мужество был награжден орденом Почетного легиона и Военным крестом. Принимал он участие и в съемках фильмов документальной серии "Почему мы воюем". Наиболее известной его картиной в ней стала знакомая нам "Битва за Россию" (1944). Использование фрагментов советской кинохроники и художественных картин помогло ему эмоционально показать отвагу и стойкость русских людей в годы тяжких военных испытаний.

Во второй половине 40-х Литвак достиг больших успехов в весьма модном тогда жанре психологического триллера. "Извините, вы ошиблись номером" (1948) — экраниза ция нашумевшей радиопьесы — рассказывала о женщине, прикованной к постели, случайно услышавшей по телефону план собственного убийства, излагаемый ее мужем. Атмосфера нарастающего ужаса и трагической безысходности, умело созданная в картине, вызвала многочислен ные похвалы критиков. "Змеиная яма" (1949) — о жизни обитательниц психбольницы, как бы увиденная изнутри, главами одной из них (Оливия Де Хэвиленд), сделанная в нарочито документальной манере, произвела пусть мучительное и тягостное, но огромное впечатление на зрителей и коллег: гильдия режиссеров США удостоила постановщика специальной премии.

50-60-е годы знаменуют собой уже медленный закат творчества Литвака. Продолжение антифашистской темы ("Решение перед рассветом", 1952, "Ночь генералов", 1966) несмотря на звездный состав, успеха не имело. "Путешествие" (1959) — попытка показать венгерские события 1956 г. — привела лишь к тому, что они стали фоном для любовных отношений русского офицера (Юл Бринер) и американской туристки (Деборра Керр). "Акт любви" (1953) — история любви американского солдата и французской девушки, покончившей с собой после его отъезда, казалась перепевом "Майерлинга" лишь на другом историческом материале. Даже очередное обращение к русскому материалу "Анастасия" (1956) — о судьбе якобы спасшейся от расстрела дочери Николая Романова — запомнилось л гиль игрой Интрид Бергман, за которую она получила "Оскара".

Литвак все чаще и чаше работает в Европе, поселившись вместе со второй женой — Софи Стеур, работавшей костюмером на многих его картинах, в Париже. Здесь успехом пользовался экранизированный им роман Франсуазы Саган "Любите ли вы Брамса?" с блестящим актерским трио: Ингрид Бергман, Ив Монтан, Антони Перкинс, удостоившийся премии в Канне. Однако время этого режиссера уже ушло, а новое он плохо понимал. Последняя картина — детектив по Себастьяну Жапризо "Дама в автомобиле, в очках и с ружьем" (1970), прошла почти незамеченной, ибо Литвак никогда раньше такого рода фильмы не делал, а осваивать секреты жанрового кино было для него уже поздно.

Е. Карцева

Фильмография: Татьяна", 1923; к/ф "Сердца и доллары", 1924; "Долли делает карьеру" (Dolly Macht Korriere), 1929; "Сердце сирени" (Coeurde Libs), 1931; "Никакой новой любви" (Nie Wieder Liebe), 1931; "Этот старый мошенник" (Cette Vielle Canoille), "Скажи мне сегодня вечером" (Tell Me Tonight), i 932; "Спальный вагон" (Sleeping Car), 1933; "Экипаж" (L'Equipage), 1935; "Майерлинг" (Mayerling), 1936; "Товарищ" (Tovarich); "Женщина, которую я люблю" (The Woman I Love), 1937; "Удивительный д-р Клиттерхоуз" (The Amazing Dr. difterhouse), "Сестры" (The Sisters), 1938; "Признания нацистского шпиона" (Confessions of о Nazi Spy), 1939, "Все и небо в придачу" (All This, and Heaven Too), "Замок на Гудзоне" (Castle on the Hudson), "Город, который предстоит завоевать" (City for Conquest), 1940; "Блюзы ночью" (Blues in the Night), "Из тумана" (Out olthe Fog), 1941; "Это превыше всего" (This Above All), 1942; "Битва за Россию" (The Battle of Russia), 1944; к/ф "Американский народ" (The American People); "Длинная ночь" (Long Night), "Встреть меня на заре" (Meet Me at Dawn), 1947; "Извините, вы ошиблись номером" (Sorry. Wrong Number), 1948; "Решение перед рассветом" (Decision Before Dawn), 1952; "Акт любви" (Ad of Love), 1953; "Глубокое синее море" (Deep Blue Sea), 1955; "Анастасия" (Anastasia), 1956; "Путешествие" (The Journey), 1959; "Снова прощай" / "Любите ли вы Брамса?" (Goodbye Again / Aimezvojs Brahms?), 1961; "Пять миль до полуночи" (Five Miles to Midnight), 1963; "Ночь генералов" (The Night of the Generals), 1966; "Дама в автомобиле, в очках и с ружьем" (La Dame dans I'auto avec des lunettes et un fueil), 1970.

Сочинения: Litvak A. A Cutter at Heart //Filme and Filming. 1967. Febr.

Библиография: Гиоева Т. Литвак А. //Русское зарубежье. Энциклопедический биографический словарь. М., 1997; Nolan J. Anatole Litvak //Films in Review. 1967. March.

(Losey, Joseph). Режиссер. Родился 14 января 1909 г. в Л а Кросс (штат Висконсин), умер 22 июня 1984 г. в Лондоне. Выросший в семье с голландскими корнями и строгими пуританскими традициями, Лоузи в своем дальнейшем творчестве, несомненно, проявил их воздействие, к частности, это видно в его преобладающем интересе к решению моральных проблем в форме притчи или аллегории. Будущий режиссер изучал медицину в Дартмутском колледже, однако, ставши одновременно членом труппы "Дартмут плейерз", осознал, что медицина не его призвание. Он поступает в Гарвардскую школу искусств, одновременно работая в труппе "Мастерская 47". В 1930 г. Лоузи все бросает и становится театральным критиком ведущих ныо-йоркскх газет, после чего снова возвращается в театр, но уже как ассистент режиссера и режиссер.

В 1935 г. он снова на время бросает театр ради изучения новейших театральных теорий и едет в Европу как корреспондент газеты "Верайети". Он посещает Швецию, Финляндию, а затем отправляется в СССР, где присутствует на репетициях в театре им. Вахтангова, у Охлопкова и Мейерхольда. Побывал он и на нескольких занятиях режиссерского класса Эйзенштейна во ВГИКе.